Colonie italiane in cerca di traduzione

A pochissime settimane dal mio trasferimento a Torino ho avuto la grande fortuna di conoscere Claudio Canal, giornalista, scrittore, ricercatore indipendente, regista e molto altro. In una delle varie occasioni, come spesso avviene con Claudio, in cui lui si mette a disposizione per condividere un po' della sua conoscenza con gli altri attraverso iniziative ed incontri, mi è capitato di fare una scoperta tanto serendipica quanto sconvolgententemente scontata: il colonialismo italiano esiste (e questo per fortuna ce lo hanno seppur in modo scarno raccontato i nostri libri di storia a scuola) e perciò esiste una letteratura coloniale ma soprattutto anti-coloniale. Il perché nessuno dei nostri libri di letteratura ce ne abbiano mai parlato... lo lascio a chi legge, che sarà abbastanza intelligente da capirlo da solo senza dover ricorrere a chissà quali teorie complottiste.

Colonie italiane in Africa

Quello che più mi ha colpito di questa storia è come dopo tanti anni e addirittura due belle tesi di laurea in studi culturali e postcoloniali inglesi, non mi sia mai minimamente posta la domanda dell'esistenza di qualcosa di simile riguardo il mio paese e il "mio" passato. A dimostrazione di quanto una censura fatta bene possa rendere anche una persona ben cosciente di queste problematiche completamente dimentica, ignara e noncurante (permettetemi il climax ridondante, e pure la rima).

La prima sensazione che ho provato è stata pura rabbia: ho dimenticato di pensare perché qualcuno non mi ha messo in condizione di farlo. Capiamoci bene, qui non parliamo di poetucoli, ma del primo romanzo della storia della letteratura eritrea e uno dei primi romanzi scritti in Africa. E io tutto quello che ricordo del colonialismo italiano dei miei giorni di scuola è sentire una prof molto stupida liquidare la faccenda con un "l'Italia ha colonizzato terre povere e desertiche in cui non c'è niente". Che questo niente fosse pieno di uomini e donne represse come in tutti i colonialismi, semplicemente non contava, perché l'Africa è deserto in tutti i sensi, quella tabula rasa, di cui parla molto bene Ania Loomba nel manuale Colonialism/Postcolonialism, su cui l'Europa può inscrivere le proprie istanze culturali e non solo. E' un concetto che nell'Italia hegeliana e crociana attecchisce così tanto da poter banalizzare tutto questo ancora negli anni 2000 con un "lì non c'era niente". E boom, cervello spento per sempre a milioni di studenti.

L'occasione di scrivere in questo blog viene dal fatto che Claudio stesso ne ha scritto nel suo (qui il suo post). Si tratta di un articolo inedito presentato a un paio di giornali che guardacaso hanno ben poco apprezzato. In particolar modo l'articolo parla di quello che si può considerare una delle opere più importanti della letteratura anticoloniale italiana, un romanzo eritreo del 1927 scritto in lingua tigrina da Gebreyesus Hailu dal titolo Una Storia - Hade Zanta.

La cosa curiosa è che mentre il romanzo è non solo inedito ma oserei dire sconosciuto in Italia, lo stesso sia tradotto in inglese da Ghirmai Negash, un professore di studi postcoloniali africani dell'università dell'Ohio, con il titolo The Conscript. Il volume è facilmente acquistabile per Kindle su Amazon non solo con pochi clic ma anche per pochissimi spiccioli. Il fatto che una università americana abbia più interesse a questo romanzo dell'intero sistema culturale e accademico italiano fa sorridere i più ottimisti e parecchio incazzare tutti gli altri.

Del libro non aggiungo altro, l'articolo di Claudio Canal ne descrive già perfettamente il senso e anche il senso di questa drammatica censura nel nostro paese.

L'ultima rifessione che mi sento di fare è, come di consueto su questo blog, relazionata al potere divulgativo o censorio che la traduzione può avere nell'accesso a informazioni alternative a quelle che le istituzioni formative ci propongono. Salman Rushdie scriveva in The Satanic Verses un "versetto" molto evocativo a riguardo del potere che il colonizzatore ha sul linguaggio:

 "They have the power of description, and we succumb to the pictures they construct". 

Lo riprendo pensando che qui non è tanto la descrizione del colonizzatore a far soccombere le voci subalterne, bensì è l'assenza di una traduzione in italiano dei testi di letteratura anticoloniale a rendere una narrazione completamente inaccessibile allo stesso popolo che si è reso protagonista di quell'atroce parte di storia. In questo caso, noi non abbiamo utilizzato il nostro potere della descrizione ma sfruttato il non-tradurre come arma di repressione di un punto di vista contrapposto alla storia ufficiale.

Letteratura secondaria interessante

Ora, considerando anche quanto, al contrario di noi, letterature come quella inglese si facciano addirittura vanto della letteratura postcoloniale scritta nella propria lingua e non, mi chiedo: come possiamo fare noi, nel nostro piccolo, a divulgare una percezione della storia italiana che ancora oggi in pochi hanno il coraggio di fare emergere, ma soprattutto, fare apprezzare una letteratura bellissima e che parla di noi non sempre come gli "italiani brava gente"? Claudio Canal ha riportato sul suo blog un articolo rifiutato dai canali "ufficiali". Io scrivo un post su Claudio Canal. A mia volta so di avere tanti amici e amiche che in questo momento, con lacrime sudore e sangue, si stanno guadagnando un posto da insegnanti nelle scuole. A questi tanti vecchi compagni di università e non solo rivolgo questo appello: provate a condividere coi vostri studenti questo piccolo e intenso romanzo di Hailu, o la poesia di Rajab al-Manfi a proposito di un campo di concentramento in Libia, di cui Claudio parla anche nel suo articolo. Dato che il testo di Hailu si trova solo in tigrino o in inglese, leggerlo in inglese sarebbe anche una fantastica opportunità di CLIL (insegnamento veicolare dell'inglese) per la letteratura e la storia italiana.

E chissà, magari a qualcuno potrà finalmente saltare in mente di tradurlo in italiano, dal tigrino o anche in maniera ufficiosa dall'inglese, che sarà pure una pratica sbagliata ma se messa a servizio di una buona causa è una soluzione appoggiata anche dalle integraliste della traduzione come me.

Ovviamente lo farei io molto volentieri, se solo avessi il tempo, ma come vedete è già difficile per me riuscire a tenere un blog.

Link sparsi:

Il blog di Claudio Canal

Comprare il romanzo The Conscript

Una recensione su Academia.edu

Commenti sul sito della Ohio University Press

A place in the Sun, di Patrizia Palumbo, un buon riferimento per la letteratura coloniale Italiana, anche questo pubblicato da una università americana

Lingua, linguaggi e traduzione in Bastardi Senza Gloria di Quentin Tarantino

Ho rivisto recentemente uno dei miei film preferiti, Inglourious Basterds di Tarantino. Come spesso accade “alla seconda lettura” di qualsiasi opera, ho avuto modo di rendermi conto di particolari e sottigliezze che alla prima visione non erano emersi, assorbita più che altro dalla storia accattivante, dai momenti di tensione misti alla tipica ironia di Tarantino e allo splatter, dalla sua assurda capacità di realizzare un western sul nazismo, non ultimo dal fascino recitativo di un attore immenso come Christoph Waltz, mio “concittadino” viennese, nei panni del temibile e magnetico colonnello Hans “banalitàdelmale” Landa, personaggio disegnato in modo a dir poco squisito e per certi versi protagonista anche di questo post.

La seconda visione mi ha aperto un nuovo scenario, ovvero che questo film sia essenzialmente articolato attorno al tema del linguaggio, utilizzando un ampissima gamma di riferimenti a questioni di lingua e traduzione. Facendo delle ricerche su internet mi accorgo di non essere la prima ad averlo notato, e mi riferisco in particolare a questo saggio di Nolwenn Mignant. Qui mi limiterò a fare alcuni esempi con supporto video.

Tanto per cominciare, è bene dire che il film conta ben 4 lingue originali: inglese, tedesco, francese e italiano. Sebbene sia ad oggi una tendenza abbastanza affermata ad Hollywood per conferire un senso di realismo alle scene (sarebbe ridicolo pensare che tutti i personaggi parlino inglese, ma si accetta che soprattutto i personaggi più di potere come colonnelli e generali conoscano più di una lingua straniera), questo offre una serie di piani e di ricchezze di sceneggiatura che vertono spesso proprio intorno alla impossibilità di alcuni personaggi in scena di comprendere ciò che atri si dicono. E’ il caso della scena in cui l’ebrea Shosanna fa colazione insieme a Frederick Zoller. Qui il regista sceglie volutamente di non inserire i sottotitoli nelle parti in cui diverse persone si fermano a chiedere autografi e fare i complimenti all'eroe di guerra nazista in tedesco, in modo che il pubblico (che non lo parla) possa immedesimarsi nel senso di straniamento di Shosanna nel non capire il fermento intorno a Zoller, di cui non conosce le eroiche gesta, generando una genuina curiosità. Non si può che osservare linguaggi non verbali e intuire dall'entusiasmo della gente che lo riconosce che si tratta di qualcuno di famoso:

Altra scena esemplare di questo è quella di Shosanna al tavolo di Goebbels, con la presenza anche di una mediatrice-non mediatrice, che ha il potere di decidere chi includere e chi escludere dalla conversazione a suo piacimento proprio grazie alla sua capacità di tradurre.

L’incapacità di comprendere una lingua straniera, l’impossibilità di tradurre, sta anche alla base di una delle scene più terrificanti e sadiche dell’intera pellicola, guarda caso la prima. Hans Landa si reca a casa del contadino francese LaPadite, sicuro di trovare una famiglia ebrea nascosta sotto le tavole del pavimento. Con uno stupefacente colpo di genio, Hans Landa, che conosce il francese e lo parla per tutti i primi minuti della scena, finge di avere esaurito le sue capacità di conversazione nella lingua straniera e chiede al suo ospite di “switchare” in inglese. Con una magistrale dialettica tende a LaPadite un tranello psicologico che lo obbliga a confessare la presenza di ebrei in casa sua. Ciò che sfugge mentre si è coinvolti dalla scena è che quel pezzo di conversazione viene svolto in inglese proprio per fare in modo che la famiglia sotto il pavimento non capisca che il loro protettore sta confessando. L’effetto sorpresa finale, con il ritorno all'uso del francese per fingere una atroce commedia a lieto fine, ha qualcosa di magico e cattivissimo con il “je vous dis adieu” finale:

La padronanza di praticamente tutte le lingue ufficiali del film da parte di Hans Landa lo mette in una situazione dominante nei giochi di potere, dandogli la possibilità di sfruttare la lingua come affermazione del suo potere sugli altri. Padroneggiare la lingua dell'altro diventa un’arma per insinuarsi nelle sue pieghe psicologiche e sfruttarle a proprio vantaggio. Questo concetto della padronanza linguistica per creare relazioni di sudditanza, violenza e seduzione è, come già visto in precedenza, riscontrabile anche nella “relazione” tra Zoller e Shosanna o nella scena della interprete di Goebbels.

Ma conoscere 4 lingue e utilizzarle in questo modo rivela anche il fatto che Landa è un personaggio estremamente camaleontico. Il momento in cui si capisce fino a che punto sia un trasformista è alla fine, quando, dopo aver servito per anni il Führer, ormai cosciente che la guerra non finirà a loro favore, consegna il cinema dove Hitler assiste al film Stolz der Nation alle fiamme pur di patteggiare la sua salvezza con gli americani. E per accattivarseli, cerca di colpirli simpaticamente con il maldestro tentativo di usare un inglese colloquiale:

Hans Landa è in realtà solito a parecchi trasformismi, non solo linguistici ma più semiotici ad ampio spettro. Per fare un esempio, fuma generalmente ciò che fuma l’altro (la pipa con La Padite, la sigaretta con Shosanna…). Altre volte impone la sua autorità investendo l’altro con elementi della sua cultura (ordina per Shosanna uno strudel), sempre allo scopo di creare un senso di violenza e sudditanza nell'altro. 

Come Mignant molto acutamente sottolinea, Bastardi Senza Gloria è anche un film in cui gli accenti svolgono un ruolo fondamentale. Il film calca continuamente la mano sulle varianti locali e regionali rispetto a una lingua standard e sul riconoscere la provenienza di qualcuno da come parla. Tutti gli accenti sono terribilmente marcati (più di tutti quello del tenente Aldo). La scena della taverna con nazisti e bastardi allo stesso tavolo è un sublime esempio di come le sfumature del linguaggio e la capacità di tradurre e tradursi diventa il concetto che sancisce la demarcazione tra i sommersi e i salvati. In questa scena, Hicox tenta di sembrare un vero tedesco, e da un punto di vista linguistico quasi ci riesce, convincendo Hellstrom sulle sue origini (uno sperduto paesino della Germania dove "tutti parlano come lui"). Ciò che lo tradisce infatti è un’altra abilità traduttiva, ovvero la padronanza del linguaggio non verbale, anch'esso dipendente dalla lingua e cultura di provenienza e la cui traduzione è inscindibile da quella verbale. Nella scena in questione, a tradire Hicox, è il suo modo di segnare il numero 3 con le mani…

E dubito sia un caso che in questa scena i soldati giochino a un gioco puramente linguistico, basato sull'indovinare parole al buio attraverso l’inquisizione. Si può dire che l’intero film sia un gioco linguistico basato sul capire la lingua dell’altro per poter vincere.

In conclusione, lingue, linguaggi e traduzioni vengono usate da Tarantino per creare precisi schemi di potere e gerarchie. Tutto il film ruota intorno al tema di chi parla e chi potrebbe capire ciò che viene detto, e ciò viene inserito in un contesto di guerre tra popoli che diventa una battaglia tra lingue. Vince chi è più camaleontico, più capace di interpretare e tradursi nella lingua dell’altro. 

Lascio la parola finale al film stesso, a una delle sue scene più comiche, in cui ancora una volta protagonista è la competenza e l’incompetenza linguistica, ovvero, una volta morto Hicox nella taverna, cioè l’unico dei bastardi a padroneggiare bene il tedesco, deve necessariamente essere spedito Aldo alla prima del film Stolz der Nation, il quale non conosce il tedesco. Come diversivo, Aldo si finge un amico attore di Bridget siciliano, insieme a due cumpari. Ma ovviamente tutti e tre non conoscono alcuna parola neanche di italiano (osservate in particolar modo l'uso improprio della gestualità). E per l’ennesima volta, a sorpresa Landa parla anche italiano ed è lui che ne esce vincitore:

Localizzazione e Brand Names

Un riadattamento libero dell'articolo "Picking Brand Names in China Is a Business Itself" del New York Times.

Avere un successo in Cina è roba seria per gran parte dei brand di maggiore successo internazionale. Con più di un miliardo di abitanti e una crescita economica impressionante, la Cina è uno dei mercati più interessanti e di valore per qualsiasi prodotto occidentale che intende "going global". 

La cosa più importante nel momento in cui un brand va a piazzarsi nel mercato cinese è la scelta della localizzazione del nome della compagnia. E' fondamentale che i brand più conosciuti in Occidente abbiano una traduzione in cinese: il mercato cinese è infatti meno propenso a comprare prodotti che suonino stranieri alle loro orecchie, mentre si avvicina più favorevolmente a qualcosa che suoni familiare. Lasciare quindi per esempio i caratteri latini sarebbe un errore, in quanto il prodotto verrebbe immediatamente bollato come straniero.

Al brand restano quindi poche scelte: 

Quella che verrebbe più spontanea è semplicemente traslitterare il nome della compagnia in caratteri cinesi, ottenendo una sequenza di suoni che sia simile all'originale. Le "parole" così create hanno spesso un suono simile ma non significano assolutamente nulla in cinese. Un paio di esempi:

Cadillac                  Hilton                    Rolls-Royce
(Ka di la ke)          (Xi er dun)             (Laosi-Laisi)

Il grosso problema di questa scelta è che molto spesso quel suono simile ai nostri cari Nike, Reebok ecc può ricordare parole dal significato tutt'altro che piacevole in cinese. E' stato lo sfortunato caso del motore di ricerca Microsoft Bing. Bing sembrerebbe a primo acchito una parola estremamente attraente per il mercato orientale, visto che ci suona particolarmente cinese. Peccato che bing, in cinese, suona praticamente identico alla parola che sta per "malattia" o "virus". Decisamente poco appealing e di conseguenza inutilizzabile. Sorte simile è accaduto a Peugeot, la cui traslitterazione in Biao Zhi suona assai simile alla parola "prostituta".

In più, come si sa, le lingue orientali basate sui Kanji sono lingue estremamente significanti. Differentemente da quanto avviene nelle lingue europee per esempio, dove i nomi propri di persona hanno un significato comprensibile solo attraverso l'etimologia della parola, in cinese o giapponese persino questi sono carichissimi di significati letterali che ogni parlante è in grado di riconoscere e comprendere. Stessa cosa vale per i nomi dei brand. Questa è una considerazione estremamente importante da fare quando localizzare il nome del proprio brand in Cina. E' per questo che gran parte delle compagnie più di successo optano per una soluzione che di certo dà migliori risultati ma che è esattamente l'opposto della prima soluzione proposta: invece di traslitterare in caratteri cinesi in modo da conservare il suono originale del nome, si sceglie una parola o una locuzione cinese che suoni simile al nome del brand e che veicoli un significato pertinente con quello del prodotto. I risultati sono a dir poco sorprendenti.

Torniamo alla infelice storia di Bing. In questo caso, Microsoft ha cambiato leggermente il suono del brand in "Bi ying", che in cinese significa "risponde senza sbagliare". Geniale.

Altri adattamenti particolarmente riusciti sono:

Coca Cola                      Reebok                     Colgate
Kekou Kele                     Rui Bu                        Gao Lu Jie
(tasty fun)                      (quick steps)             (revealing cleanliness)

Ma moltissimi altri brand hanno rinunciato a una vera e propria assonanza in favore del significato. Tra questi Nike (Enduring and Preserving) o Heineken (Xi li, Happiness Power).

Buona localizzazione a tutti!

Nabuyoshi Tamura

Dopo la pausa estiva rieccoci con le chicche su lingue, traduzioni e culture straniere. Oggi vi presento Nabuyoshi Tamura, il giapponese che negli anni 90' faceva da traduttore simultaneo al calciatore del Perugia Nakata. Non proprio un grande interprete!

Il commento dei gialappi è come al solito troppo divertente.

Welcome to the World of Tomorrow su Punto Informatico

E' stata pubblicata ieri su Punto Informatico la mia traduzione dell'articolo di Frank Rieger Welcome to the World of Tomorrow, da me inserita anche in questo blog. La versione che troverete su PI è però leggermente differente da quella che ho pubblicato qui. Per la nuova versione corretta, revisionata e leggermente cambiata in alcuni paragrafi, mi sono avvalsa infatti della preziosa collaborazione di Tommaso Canepa, principalmente un informatico con un forte interesse sia per l'argomento trattato dall'articolo sia per l'arte traduttiva. I suoi consigli sono stati particolarmente utili soprattutto nelle parti più specialistiche e tecniche dell'articolo, dove la sua esperienza nel campo ha fatto la differenza tra una traduzione approssimativa e una davvero esatta. In generale si è trattata di una collaborazione onesta e molto proficua, in conclusione una esperienza assolutamente positiva, nonostante prima di allora fossimo dei perfetti sconosciuti l'uno all'altra.
Ringrazio inoltre Marco Calamari di Cassandra Crossing per l'opportunità dataci di rendere pubblico e divulgare su una vetrina eccellente come PI un articolo di così bruciante attualità e lucidità spiazzante.

Qui di seguito il link all'articolo:
http://punto-informatico.it/3563876/PI/Commenti/cassandra-consiglia-benvenuti-nel-mondo-domani.aspx

Il "letto amplesso" dell'IKEA

TRANSLATION FAIL, TRANSLATION WIN

 

Proprio oggi è comparsa una curiosa notizia sul Corriere della Sera che racconta delle vicissitudini e dei perigli dell'azienda svedese di mobili IKEA alle prese con l'espansione del suo mercato in Thailandia. A quanto pare la ditta ha dovuto rivedere alcuni nomi, rigorosamente in lingue scandinave, dei suoi mobili per evitare imbarazzanti doppi sensi derivanti dalla traslitterazione in lingua thai. E così accade che il vasetto per piantine Jättebra potrebbe suonare a un thailandese come "pianta sesso", oppure il comodo letto Redalen, combinazione un matrimoniale a 2 piazze, potrebbe essere tradotto in thailandese come "letto amplesso". E così da 4 anni una equipe dedicata si impegna a passare in rassegna tutti i nomi traslitterati in thailandese e a cambiare nomi che potrebbero costituire imbarazzanti malintesi. Ma siamo proprio sicuri che il "letto amplesso" non possa riscuotere un enorme successo tra le coppie thailandesi in crisi? A me è già venuta un po' voglia di provarlo.

Tralasciando le facili ironie, meno accorti dell'IKEA, dove si lavora intensamente contro i doppi sensi, sono di certo i responsabili del settore della Kraft, i quali cambiando il nome della divisione globale riservata agli snack della grande azienda statunitense con "Mondelez International", non hanno tenuto conto di un piccolo particolare: la parola Mondelez suona terribilmente come "sesso orale", e non in una lingua di qualche sperduto staterello di mille anime, ma nella quinta lingua più parlata nel mondo: il russo. Ottima scelta per un brand che ha come suo primo obiettivo quello della diffusione su scala globale, vero?

I casi di cui sopra non sono gli unici ma sono esemplari del fatto che esportare il proprio prodotto all'estero è sempre una operazione complessa e variegata. In questo delicato processo il successo dipende anche, e spesso soprattutto, dalla qualità della traduzione e dell'adattamento semiotico-culturale delle descrizioni, del materiale informativo e pubblicitario, dei nomi.
Ma non solo: una esportazione di successo non può prescindere anche da altri livelli di "traduzione", che possono comprendere persino la modifica del prodotto stesso, per meglio adattarlo alle esigenze e alle aspettative della cultura target.


Questa singolare forma di "localizzazione" è esemplificata paradossalmente dalla stessa tristemente nota Kraft, nel caso dei biscotti Oreo. Constatando le vendite non incoraggianti nei paesi asiatici, a seguito di una indagine di mercato la Kraft si rese conto che il loro prodotto risultava essere "troppo dolce", troppo zuccherato per il palato dei consumatori orientali, decisamente più abituati a gusti più agrodolci e fruttati. Fu così che si prese la decisione efficace di introdurre altre tipologie di cookies esclusivamente per il mercato asiatico, tra le quali figurano ad esempio varietà al mango e al tè verde.


Altro caso interessante e, se vogliamo speculare ai precedenti, è quello del Kit Kat in Giappone. La barretta di cioccolato della Nestlè è uno dei pochissimi snack dolci occidentali ad avere davvero conquistato il mercato giapponese diventando uno dei leader del settore nel paese del Sol Levante. I motivi di questo successo sono variegati, e tutti hanno sicuramente a che fare con oculate scelte "traduttive" ma anche con una certa dose di "fortuna traduttiva".
La barretta Kit Kat infatti deve il suo successo a una felice coincidenza, diametralmente opposta alla sorte capitata ai mobili IKEA e alla Mondelez. "Kit Kat" suona alle orecchie di un giapponese molto simile alla espressione "Kitto Katzu", ovvero "vittoria sicura" o "riuscita sicura". Dal proprio canto, la Nestlè non si è fatta certo scappare la succulenta opportunità commerciale che poteva derivare da questa lieta combinazione. Tutti gli appassionati di anime e manga sapranno bene quanto gli studenti giapponesi si preoccupino dei loro risultati scolastici e siano spesso sottoposti a una non indifferente dose di pressione sociale e familiare ad ottenere successo negli studi. Ed ecco che prontamente la Nestlè produce e immette sul mercato, in concomitanza con i test periodici previsti dal sistema scolastico giapponese, delle barrette apposite per gli studenti, ad esempio con messaggi incoraggianti marchiati sul cioccolato rivolti a coloro che sperano ansiosamente di passare gli esami. Insomma, la barretta che ti porta fortuna e ti augura una "vittoria sicura".

Ma l'astuzia della azienda non finisce di certo lì. Come per gli Oreo, le varietà di Kit Kat disponibili esclusivamente per il mercato giapponese sono tantissime (molte più di quelle disponibili in occidente, questo dovuto ovviamente al suo incontrastato successo nipponico che incoraggia l'azienda a produrre di più per quello specifico mercato) e talvolta anche curiose, come le barrette alla soia, al wasabi e all'anguria.
Inoltre, per compiacere un pubblico giapponese sempre attento alle novità, alla ampiezza della scelta e alle differenziazioni regionali, le barrette di cioccolato Kit Kat vengono vendute in diverse varietà a seconda della zona o prefettura, della stagione dell'anno o del periodo, ad esempio in occasione di determinate festività.

Per conoscere alcune delle più di 200 varietà disponibili rimando ad un post nel blog Questo piccolo grande banzai, dove potrete scoprire anche la regione in cui determinate variazioni possono essere acquistate. Sicuramente da provare quando si "fa un break" in Giappone!
 

 Una chicca retro per concludere, ve la ricordate? Nel mio immaginario il Kit Kat è principalmente associato a questo spot.

Shakespeare and Popular Culture

E' sicuramente uno degli autori, più letti, più amati, più odiati, e lodati del mondo. Ed è anche uno dei più citati. In una delle tante idee di blog che mi erano venute negli anni c'era anche stata quella di parlare dei vari riferimenti a Shakespeare nella cultura popolare, contemporanea. La cosa non è poi così poco pertinente con questo blog che alla fine ho creato, perchè che cos'è la citazione, il riferimento, se non una forma di traduzione, secondo Jakobson appunto una traduzione intersemiotica (una trasposizione in un altro medium comunicativo) oppure intralinguale, una riformulazione, una riscrittura?
E tra tutti gli autori esistiti penso non esista nessun altro ad aver ricevuto così tante parodie e rivisitazioni anche recenti. Oggi ve ne presento alcune tra le più simpatiche, legate quasi tutte esclusivamente a Hamlet.



1. The Shakespeare Insult Server
Ebbene sì, incredibile ma vero. Scegli tra decine di opzioni e potrai creare il tuo personalissimo insulto Shakespeariano. Peccato che dal 2005 non si possano più inviare gli insulti agli amici per email.
"Thou artless pox-marked coxcomb!". YEAH!



2. Hamlet in Klingon
Per tutti i nerd amanti di Star Trek e di teatro, una interessante rivisitazione di Shakespeare con una avvincente traduzione in Klingon, in una edizione limitatissima del 1996. Progetto creato dalla Klingon Language Insitute (è già incredibile che esista), l'idea è nata da una citazione presente in Star Trek IV: The Undiscovered Country (che ha un riferimento al monologo dell'atto III scena I già nel titolo, tra l'altro), che fa più o meno così:

"You have not experienced Shakespeare until you have read him in the original Klingon."

Tra i progetti del KLI figura anche una versione in Klingon di Much Ado About Nothing (Tanto rumore per nulla), di cui però si trovano meno informazioni. Che dire, non ci resta che sperare di vederlo rappresentato nelle nostre città.



3. Rosencrantz and Guildenstern are...
Lo sanno in molti, è stata una delle opere più geniali e moderne del 20esimo secolo. Ronsencrantz and Guildenstern are Dead di Tom Stoppard è una opera del 1964, che rivoluziona il classico Shakespeariano attraverso una semplice inversione dei piani (front stage e off stage) e delle conseguenti gerarchie della rappresentazione originale, trasformando quindi l'opera originale in una grottesca tragicommedia dell'assurdo in cui due personaggi secondari si ritrovano protagonisti di una storia che non gli appartiene, smarriti e manovrati come burattini inconsapevoli e imbrigliati in vicende più grandi di loro di cui non riescono a cogliere il senso, per poi essere buttati via per morire nell'indifferenza più totale. Un modo incredibilmente efficace di trasformare una tragedia dalle regole e strutture classiche in una moderna tragedia decostruita del nichilismo e dell'assurdo che esprime la banalità della vita e dell'azione tipica del teatro moderno.
 Pochi sanno però che esiste un film dal nome Rosencrantz and Guildenstern are Undead, ovvia parodia in chiave non-morta del classico Shakespeariano con citazione a Stoppard. Una parodia della riscrittura, insomma. La trama è quella di uno strano regista teatrale, guarda caso Rumeno, che vuole mettere in scena un'opera che porta il nome del titolo del film (riprendendo quindi anche l'idea del play within the play Shakespeariano), ma che crea ovviamente un sacco di morti in giro per la città. Un po' Theatre des Vampires di Anne Rice, un po' Shakespeare, questa opera sicuramente non può mancare nella videoteca degli amanti dei vampiri. Che questo film possa d'un tratto beneficiare del trend dei vampiri degli ultimi anni e delle ragazzine sbavanti per Twilight e arrivare al record di incassi? Chissà. Un tentativo lo farei.

 4. Ci sono una quantità incredibile di citazioni a Shakespeare nel mondo dell'animazione. Un esempio:

5. C'è una incredibile abbondanza di riferimenti Shakespeariani anche nel mondo dei fumetti, a cui magari dedicherò più attenzioni in altri post dedicati. Segnalo brevemente la presenza di Shakespeare e della sua compagnia come personaggi di Sandman di Neil Gaiman, con delle bellissime tavole su A Midsummer Night's Dream.
Oltre a questo faccio presente che la Rizzoli ha pubblicato qualche anno fa una edizione di Amleto con artwork per la copertina fatte dal fumettista italiano Giuseppe Palumbo (in foto qui sotto). In libreria non lo trovo, ma a quanto pare su internet si può comprare, su Amazon o sul sito della Rizzoli. Costa anche poco. Sicuramente la scelta giusta da fare in caso questo capolavoro manchi nella vostra biblioteca. La traduzione è di Baldini, quindi una traduzione storica sebbene ormai superata da altre ben migliori, ma con ottime introduzioni e cura da parte di Keir Elam.

6. Prince Charles's Soliloquy
Il 19 Dicembre 1989, chiamato a intervenire alla presentazione della Thomas Cranmer Schools Prise, il principe Carlo si lamentava del degrado della lingua inglese contemporanea accusando il sistema scolastico di prestare troppa poca attenzione alla conservazione di un inglese standard "alto". Per fare un esempio per dimostrare il grado di povertà dell'inglese parlato dalla gente comune del suo paese, il principe esordisce con un esilarante versione parodica in contemporary English del più famoso soliloquio di Amleto:

"Well, frankly, the problem as I see it at this moment in time is whether I should just lie down under all this hassle and let them walk all over me, or whether I should just say OK, I get the message, and do myself in. I mean, let's face it, I'm in a no-win situation, and quite honestly, I'm so stuffed up to here with the whole stupid mess that I can tell you I've just got a good mind to take the easy way out. That's the bottom line. The only problem is, what happens if I find, when I've bumped myself off, there's some kind of... ah, you know, all that mystical stuff about when you die, you might find you're still - know what I mean?"

7. Monty Python's Hamlet
Come al solito, difficile da classificare, una parodia a tutto il mondo moderno, dalla psicanalisi SU Amleto alla psicanalisi DI Amleto fino all parodia della psicanalisi in toto.Sempre divertenti e folli.

Bad Translator

L'agenzia di traduzioni Translator Services USA, una delle aziende più importanti del campo, cura un blog che è ormai diventato una delle mie letture preferite, oltre a curare un'altra miriade di progetti interessanti.

Il primo è Ackuna, un sito che si propone di essere una piattaforma di crowdsourcing per tradurre testi e brevi segmenti di testo in varie lingue, avvalendosi del libero contributo degli utenti e dei traduttori che, confrontandosi tra loro, possono giungere ad una soluzione ottimale. I traduttori stessi possono chiedere come si dicono determinate espressioni in lingue che essi non conoscono, e chi conosce una sola lingua può semplicemente revisionare i segmenti nella propria lingua e dare un feedback ai testi tradotti. Ovviamente lo scopo non è quello di far fare gratis dei lavori che normalmente farebbero traduttori a pagamento, ma di poter risolvere piccoli problemi per esempio della quotidianeità o soddisfare semplici curiosità (ad esempio, se volessi saper dire Ti Amo al mio ragazzo in 8 lingue diverse). Come dice appunto la descrizione del sito, "Akuna deve essere visto come un traduttore automatico implementato da esseri umani"  Il sito è ancora giovane e non particolarmente attivo però è potenzialmente una piattaforma interessante, soprattutto per confrontarsi con altri traduttori e imparare.


Il secondo progetto è ben più goliardico e ha lo scopo di scherzare un po' con la machine translation. Lo stesso blog dell'agenzia insiste molto spesso sulla cattiva qualità dei servizi di traduzione sparsi un po' per tutto il mondo, che spesso spacciano traduzioni automatiche per umane, e non si risparmia anche di fare "nomi e cognomi". Da questo sentimento di simpatica "compassione" per l'utilizzo delle traduzioni automatiche è nato Bad Translator, una pagina che permette, dato un testo inglese, di effettuare una serie di traduzioni automatiche (si può scegliere il traduttore automatico da utilizzare) in un numero di lingue random stabilito dall'utente fino a riottenere il testo in inglese, che risulterà ovviamente una ridicola storpiatura dell'originale.

Non posso evitare di riportare qui i risultati più divertenti ottenuti da me e i miei amici:

"Do you have any idea who God is?"
...8 translations later Bing gives us:
"you are the leader of God?"


"don't break my balls please"
...35 translations later Bing gives us:
"the child's sleep"


"When you play the Game of Thrones, you win or you die"
...35 translations later Bing gives us:
"The power of blood beat"


"all animals are equal but some animals are more equal than others"
...27 translations later, Bing gives us:
"Cleaning, all animals go to bar codes"


"It is a truth universally acknowledged, that a single man in possession of a good fortune must be in want of a wife."
...35 translations later, Bing gives us:
"Simple things. The men and the women, minority owner of success."


‎"It is a truth universally acknowledged, that a single man in possession of a good fortune must be in want of a wife."
...27 translations later, Bing gives us:
"Of course, the lady luck."


"April is the cruellest month"
...18 translations later, Bing gives us:
"In the month of April is treason."



Non esitate a mandarci le vostre!

The Best Exotic Marigold Hotel, meno best e meno exotic in italiano

Il titolo del post scherza chiaramente con il fatto che nell'adattamento italiano The Best Exotic Marigold Hotel sia diventato solo Marigold Hotel. Come se gli italiani fossero troppo stupidi per pronunciare ben 5 parole inglesi di fila. Ma non è l'unica omissione fatta in un adattamento in Italiano. Tralasciando recensioni, critiche o lodi al film in sé per sé, la mia esperienza da spettatrice nei confronti di The Best Exotic Marigold Hotel è avvenuta nella splendida cornice del Teatro Petruzzelli di Bari in occasione del Bari International Film & Tv Festival (http://www.bifest.it/), dove il film veniva presentato nella sezione "anteprime internazionali". Il film è stato ovviamente proposto in lingua originale, con sottotitoli in italiano. Mai come questa volta ho ringraziato me stessa di aver imparato l'inglese. I sottotitoli in italiano inseriti nel film (su cui purtroppo non sono riuscita a trovare nessuna informazione in rete o nei vari pressbook) è stato un crogiuolo di imprecisioni, di cui purtroppo adesso non riesco a ricordare molti esempi. In altri casi le scelte traduttive si sono rivelate non necessariamente sbagliate ma proponevano un linguaggio "più esagerato" rispetto all'originale. In particolare mi ricordo di un monologo con voce fuori campo di uno dei personaggi che parlava di quanto l'India sia un posto affascinante e complicato e bisogna imparare a sopravvivere, con la parola sopravvivere usata come traduzione della ben più edulcorata espressione "cope with". Ma la cosa veramente grave che si riscontra nei sottotitoli italiani è la vera e propria censura di alcune battute a sfondo sessuale disseminate qui e lì nel film. Ne ricordo con precisione due:
Il primo è un passaggio in cui Sonny parla al telefono con la sua fidanzata di un possibile incontro notturno tra i due al Marigold Hotel. Sonny accenna che per l'ora stabilita lui starà probabilmente dormendo, e Sunaina, una tipica indiana occidentalizzata e moderna, gli risponde in inglese con qualcosa del tipo "potrei svegliarti in qualche modo speciale". La battuta è completamente assente nel sottotitolo italiano, che la trasforma in un "ti sveglio io".
Il secondo esempio è quello di uno scambio tra Evelyn e Sonny verso la fine del film, in cui l'anziana cerca di dare qualche consiglio al giovane entusiasta ma un po' scapestrato per recuperare il suo rapporto con Sunaina. Il problema fondamentale consiste nel fatto che l'inesperto Sonny non ha mai detto "ti amo" alla sua ragazza, convinto che lei si meriti molto più che qualche semplice parolina. Evelyn risponde dicendogli che (approssimativamente se la mia memoria non mi inganna) "Women need to be told it some times. It's a perfect aphrodisiac". Bene, anche in questo caso la seconda parte della frase è completamente omessa nel sottotitolo.
Ora, non so se questi sottotitoli sono quelli che si troveranno effettivamente nel dvd o erano stati raffazzonati per l'anteprima al festival, e purtroppo non ho neanche potuto vedere il film al cinema in italiano questa settimana per constatare come abbiano deciso di tradurre per il doppiaggio. Sicuramente però andrò fino in fondo a questa storia, anche se purtroppo non mi capita molto spesso di guardare dei film sia in lingua originale sia in italiano, specie se non si tratta di capolavori assoluti che meritano una seconda visione.
Ad ogni modo gradirei davvero capire il perché di certe scelte, che vengono quasi sicuramente non dal traduttore ma dai produttori come al solito. Quello che mi rattrista è che più vedo queste brutture traduttive e editoriali/produttive italiane che si stanno pericolosamente moltiplicando negli ultimi anni, più mi stanno facendo passare la voglia di acquistare qualsivoglia prodotto adattato per l'Italia. Non mi piace dover fruire prodotti d'arte con la costante preoccupazione e il costante dubbio lancinante che il prodotto possa essere stato alterato in qualche modo dalle folli scelte di persone che antepongono assurde priorità personali (fattori morali, religiosi, economici, politici, di immagine o gusti personali o altro) alla integrità dell'opera d'arte.
Il grosso problema è che la traduzione oggi in Italia sta diventando un pericolosissimo filtro nelle mani dei potenti. Sappiamo tutti, ad esempio, degli abomini che hanno demolito Colpo di Fulmine  (http://it.wikipedia.org/wiki/Colpo_di_fulmine_-_Il_mago_della_truffa), che oltre a subire un consistente "alleggerimento" delle scene dell'amore tra persone dello stesso sesso nella distribuzione internazionale, ha anche appioppato a Jim Carrey un ruolo più comico e strampalato rispetto all'originale.
La paura che la traduzione stia diventando un medium di cristallizzazione e preservazione dello status quo è uno dei più grandi problemi del mercato dell'arte nel nostro paese. E forse non è un caso che proprio la lingua (e dunque la cultura) italiana abbia potuto coniare quella incredibili espressione allitterante conosciuta in tutto il mondo.

Traduttore traditore.